miercuri, februarie 4, 2026
Acasă Blog Pagina 3

Istoria minților rătăcite (VIII)

După episodul trecut al seriei Istoria minților rătăcite, în care controlul era exercitat prin apăsare constantă și frica era ținută în priză ca un bec care nu se stinge niciodată, noul personaj, Commodus (161–192 d.Hr.) intră în scenă printr-un gest opus: nu strânge șuruburile, ci își mută viața în văzul tuturor, transformând regulile în decor și oamenii în figuranți ai propriului spectacol, iar ordinea nu mai e impusă din umbră, ci rescrisă ca să arate bine pe o scenă care nu se mai golește, semn că rătăcirea care urmează nu va avea forma rigidă a suspiciunii, ci pe aceea mult mai instabilă a unei realități remodelate ca să încapă într-o singură minte care cere să fie privită.


Commodus este un caz-școală de degradare psihologică în putere absolută: nu un monstru născut, ci un tânăr crescut într-un cult al infailibilității, care ajunge să confunde realitatea cu fantezia sa narcisică. Iată fapte istorice clare, nu zvonuri, care arată rătăcirea sa mentală:

Delirul de identitate: Commodus = Hercule

Commodus ajunge să creadă (și să ceară să fie tratat) drept reîncarnarea lui Hercules: poartă constant piele de leu și bâtă.
Pielea de leu atârnată pe umeri nu era un element de decor, ci o declarație administrativă: „așa arată realitatea de acum înainte”. Bâta lui Hercule nu servea doar la paradă, ci funcționa ca un fel de ștampilă simbolică prin care fiecare gest trebuia să confirme că nu mai avem de-a face cu un om, ci cu o legendă care a cerut să fie trecută pe statul de plată al imperiului.

Își adaugă în titlu „Hercules Romanus” şi impune să fie venerat nu ca om, ci ca zeu viu.
Prin aceasta, nu face un joc de imagine, ci un scurt-circuit mental: numele nu mai descrie persoana, ci o rescrie. Iar când cere să fie venerat ca zeu viu, ruptura e completă — nu mai există distanță între rolul jucat și ființa care îl joacă, scena a fost mutată în interiorul capului său.

Monedele, care ar fi trebuit să fixeze chipul unui conducător, îl reprezintă nu ca împărat, ci ca Hercule, ca și cum economia ar fi fost pusă să confirme o halucinație oficială. Nu mai vorbim de propagandă, ci de un creier care a decis că dacă îți vezi suficient de des propria mască pe metal, ea devine față.
Este deja un simptom clar: dizolvarea graniței dintre rol și identitate — clasic în narcisismul psihotic.

Transformă Roma într-un parc de distracții pentru ego

În 192, redenumește Roma ca fiind „Colonia Commodiana”, Senatul – „Senatul Commodian”, iar poporul roman – „Populus Commodianus”. Lunile anului vor purta cu numele și titlurile lui.

Nu era vorba de ordine sau de reformă, ci de o obsesie: lumea trebuia să arate ca el, să sune ca el, să-i repete numele până când nu mai rămânea nimic din ce nu-i aparținea. Când realitatea nu mai confirmă suficient imaginea din oglindă, soluția nu este corectarea imaginii, ci redenumirea realității — și exact aici începe forma cea mai zgomotoasă de rătăcire.
Este comportament de tip megalomanie administrativă: realitatea trebuie să reflecte mintea sa, nu invers.

Obsesia pentru luptele de gladiatori

Commodus nu doar sponsorizează jocuri — el luptă personal în arenă: se bate cu gladiatori mutilați sau slab antrenați (ca să câștige sigur), omoară animale exotice cu arcul, cere să fie plătit ca gladiator: 1 milion de sesterți per apariție.

Dacă pentru romani, împăratul trebuia să fie reprezentantul ordinii cosmice, iar gladiatorul un sclav care moare pentru distracție, Commodus creează o confuzie psihologic catastrofală: își degradează propria funcție simbolică fără să înțeleagă.

Mai mult, referitor la sadismul său personal, surse antice (Cassius Dio, Herodian) notează: aruncă oameni cu dizabilități în arenă ca „monștri”, omoară prieteni pentru glume sau suspiciuni, testează arme pe oameni vii. Această teroare politică rațională este un joc cu viața altora pentru plăcerea proprie, trăsătură tipică de psihopatie cu narcisism.

Paranoia și epurări haotice

După câteva conspirații reale, Commodus începe să execute oameni pentru presupuneri, schimbă favoriți obsesiv, vede trădători peste tot. Este tiparul clasic de tip narcisist grandios, prin care frica şi paranoia generează violență.

Moartea sa e simptomatică

Commodus este asasinat de o conspiraţie la care participă: concubina sa (Marcia), prefectul gărzii şi un atlet, care îl sugrumă.

Deci nu este ucis de senat sau armată, ci de propria curte, care nu mai suporta imprevizibilitatea lui psihotică.


După această tipologie de narcisism extrem, delir de identitate, sadism şi paranoia progresivă, în episodul următor apare un alt personaj cu elemente psihotice: un alt împărat roman, Caracalla, care a masacrat orașe pentru glume și a trăit într-o realitate construită din frică.

Istoria minților rătăcite (VII)

După spectacolul zgomotos al controlului prin exces din episodul trecut al seriei Istoria minților rătăcite, vom introduce o scenă mult mai rece: ordine scrise care impun cum trebuie rostit un nume, ce formule sunt acceptate într-o sală oficială și ce gesturi sunt permise în fața unei singure persoane, în timp ce funcționari notează abateri și uși se închid în urma celor care au greșit o adresare. Nu mai e vorba de a acoperi realitatea cu stridență, ci de a o strânge într-un cadru rigid, unde fiecare cuvânt devine test de loialitate și fiecare tăcere, un risc. La Domițian (51–96 d.Hr.) acest mecanism de control precis, aplicat zilnic prin ordine și sancțiuni mărunte, începe rătăcirea care va defini acest episod, iar felul în care ea se extinde din detaliu în sistem abia urmează să fie văzut.


Obsesia pentru titlul Dominus et Deus („Stăpân și Zeu”)

Domițian a impus ca acest titlu să fie folosit oficial.
În documente oficiale, pe inscripții și în formulele folosite de funcționari, Domițian a impus ca numele lui să fie precedat de expresia „Dominus et Deus”, iar această formulă a fost cerută în adresări publice și în audiențe. Scribii au fost obligați să o includă în corespondență, iar vorbitorii să o rostească atunci când se refereau la el, sub sancțiuni pentru orice abatere. În săli unde se țineau procese sau ceremonii, titulatura era repetată ca parte a ritualului, nu ca o figură de stil, iar cei care omiteau formula erau marcați ca neconformi. Prin această regulă, o afirmație despre statut a devenit un test zilnic de supunere, iar o simplă adresare s-a transformat într-un instrument de control care urma să se răspândească dincolo de cuvinte.

Nu e un detaliu de vanitate, este semnal clinic de megalomanie politică. Asta produce două efecte: rupe contactul cu realitatea şi îi obligă pe ceilalți să mintă sistematic, ceea ce amplifică paranoia liderului. Rezultatul: împăratul începe să creadă propria propagandă.

Paranoia instituționalizată: vânătoarea de „trădători”

Sub Domițian, persoane care aduceau acuzații au primit statut oficial și recompense, iar numele lor apărea în dosare care declanșau anchete fără o plângere directă a unei victime. Procesele pentru „trădare” erau deschise pe baza unor fraze atribuite, a unor scrisori copiate sau a unor conversații raportate de alții, iar în săli de judecată erau citite fragmente scoase din context ca probe. Senatori au fost chemați să răspundă pentru replici spuse la mese private, iar filosofi au fost trimiși în exil după ce notițe sau citate din lucrările lor au fost prezentate ca dovezi de neloialitate. Prin aceste proceduri, suspiciunea a devenit mecanism administrativ, iar simple cuvinte au fost transformate în motive de confiscare, izgonire sau moarte.

Epurarea elitei intelectuale

Domițian a emis ordine prin care filosofi stoici au fost scoși din oraș și obligați să-și părăsească școlile, iar numele lor au fost înscrise pe liste de expulzare. În urma acestor ordine, săli de predare au fost închise, iar elevii au fost dispersați. Membri ai cercurilor senatoriale au fost chemați la anchetă pentru că frecventau acești profesori sau păstrau texte ale lor, iar unele biblioteci private au fost percheziționate pentru a găsi scrieri considerate suspecte. Prin aceste măsuri, rețele întregi de dezbatere și transmitere a ideilor au fost fragmentate prin ordine administrative, nu prin dezbatere sau vot.

Gândirea autonomă este incompatibilă cu cultul personalității: un dictator paranoid nu urăște doar opoziția, ci complexitatea.

Control obsesiv asupra imaginii

A reglementat: cum trebuie reprezentat, ce titluri i se folosesc, ce limbaj e permis despre el. Asta e tiparul clasic al minții nesigure: „Dacă controlez limbajul, controlez realitatea.

Este același mecanism pe care îl vezi azi la regimuri autoritare moderne.

Finalul spune tot

Domițian nu a fost răsturnat de invazii sau haos economic. A fost asasinat de proprii apropiați, inclusiv: soția, funcționari de palat, gărzi. Nimeni nu mai era în siguranță în jurul lui. Paranoia lui devenise mai periculoasă decât orice dușman extern.


Domițian este un caz clasic de inteligență fără echilibru, putere fără autocontrol, autoritate fără contact cu realitatea. Aceeaşi degradare psihologică, o vom vedea şi în episodul următor la Commodus, tiranul care ajunge să confunde realitatea cu fantezia sa narcisică.

Istoria minților rătăcite (VI)

Dacă în episodul trecut al seriei Istoria minților rătăcite, l-am văzut pe Caligula care își controla lumea prin frică directă și reacții imediate, episodul de față pornește dintr-o scenă diferită: o personalitate super-deraiată de la realitate şi acesta este Nero (37–68 d.Hr.), care ordonă ca sălile să fie încuiate, ca publicul să rămână pe loc și să asculte, care transformă spațiile de putere în decor pentru propriile reprezentații și își folosește autoritatea nu ca să oprească, ci ca să forțeze participarea. În locul gestului impulsiv apare construcția atentă a unui cadru, în locul pedepsei brute apare obligarea la aplauze, iar controlul nu mai trece prin teroare vizibilă, ci prin impunerea unui spectacol continuu în care nimeni nu poate părăsi scena. Această mutare de mecanism — de la lovitură la regie — deschide o formă de rătăcire care nu se vede în strigăt sau în violență imediată, ci în modul cum realitatea însăși începe să fie tratată ca o piesă ce trebuie jucată până la capăt.

Avertisment de conţinut

Episodul include scene de execuție, constrângere și distrugere. Lectura poate fi inconfortabilă.


Pentru Nero, „rătăcirea” nu e o metaforă, ci un tipar coerent: pierderea progresivă a contactului cu realitatea, înlocuită de narcisism absolut, paranoia și teatralizare a puterii. Iată câteva fapte documentate care arată acest lucru:

Uciderea propriei mame (59 d.Hr.)

Într-o noapte, Nero a pus la cale un asasinat teatral: a construit o barcă cu un mecanism de prăbușire care trebuia să se dezmembreze pe mare pentru a o „îneca accidental” pe mama sa, Agrippina, dar aceasta se salvează, înotând până la țărm.

Atunci Nero a intrat în panică şi a trimis soldați la vila de pe coastă a mamei sale și aceştia au ucis-o cu săbiile. După crimă, acesta a pretins Senatului că mama sa complotase împotriva lui.

Aceasta este un semn clasic de psihopat politic: proiectarea paranoică — el se teme de comploturi, dar el este cel care complotează.

Transformarea Romei într-o scenă personală

Nero nu voia să fie împărat. În delirul său narcisist, voia să fie artist adorat, considerându-se un geniu artistic: Astfel, într-un teatru din Roma, Nero a ordonat ca ușile să fie încuiate pe durata reprezentațiilor sale (recitaluri de poezie și cântat la liră), iar gărzile să oprească orice spectator care încerca să plece. Senatorii și curtenii au rămas ore întregi pe scaune, unii leșinând, alții fiind scoși pe brațe, în timp ce el continua să cânte și să recite. Scopul declarat era un spectacol artistic, dar efectul vizibil era o sală de oameni ținuți cu forța într-o audiție fără ieșire.

Incendiul Romei (64 d.Hr.)

Un alt exemplu de manifestare de tiran paranoic: catastrofa e exploatată pentru auto-glorificare și pentru crearea de țapi ispășitori.
Roma a ars timp de șase zile.

Surse antice (Tacit, Suetonius, Dio Cassius) afirmă că: Nero cânta despre căderea Troiei în timp ce orașul ardea. [Unele surse susţin că episodul este o exagerare.] După marele incendiu al Romei, Nero a ordonat ridicarea unui palat imens, Domus Aurea, cu săli aurite, lac artificial și grădini întinse, exact peste cartierele arse. Muncitorii au nivelat ruinele caselor și au trasat alei pentru un complex privat, în timp ce locuitorii rămași fără adăpost priveau de pe margine. Scopul oficial era reconstruirea și înfrumusețarea orașului, dar efectul imediat a fost transformarea unui dezastru public într-un decor personal.

A acuzat creștinii ca fiind vinovaţi de distrugerea Romei și a declanșat: crucificări, oameni arși de vii ca torțe, spectacole publice de execuție.

Uciderea soției însărcinate (65 d.Hr.)

Aceasta nu e „excentricitate”, ci o adevărată dezintegrare psihologică: realitatea este înlocuită cu teatru compulsiv.
Într-un acces de furie, Nero a lovit-o cu piciorul pe soţie, Poppaea Sabina, care era însărcinată. Ea îşi pierde viaţa, după care el o divinizează organizând funeralii de stat fastuoase.

Nebunia din nou se manifestă: Nero se combină cu Sporus, pe care l-a castrat şi l-a obligat să joace rolul ei: adică să fie îmbrăcat, machiat și prezentat în public ca înlocuitor al ei. Servitorii îi ajustau hainele și bijuteriile, iar aparițiile oficiale continuau ca și cum nimic nu s-ar fi schimbat. Scopul era păstrarea unei imagini de continuitate, dar efectul imediat era o curte obligată să participe la o substituție vizibil artificială.

Execuții arbitrare și paranoia totală

În faza finală de tiranie, Nero a ordonat moartea: filosofului Seneca (mentorul său), generalului Corbulo, a sute de senatori și nobili şi aceasta pentru motivul că „ar putea conspira împotriva sa”.

Sfârșitul: fuga și sinuciderea (68 d.Hr.)

Ingrediente ca: izolarea, teroarea, distrugerea elitelor nu puteau genera decât prăbușirea inevitabilă.
Când armata s-a întors împotriva lui, Nero a fugit, s-a ascuns, a implorat pe cineva să-l omoare, a ezitat și în final s-a sinucis, ultimele sale cuvinte fiind: „Qualis artifex pereo!
(„Ce mare artist moare cu mine!”), deci nu „ce împărat”, nu „ce stat”, ci ce artist. Aşadar avem de-a face cu delirul narcisic până la ultima respirație.


Ușile încuiate ale teatrului, palatul ridicat peste ruine și ordinele de moarte trimise în plicuri sigilate au rămas în urma lui Nero ca o serie de încăperi goale, fiecare păstrând urme ale unui control care nu mai avea nevoie de explicații pentru a funcționa. Curtea care a învățat să aștepte o hârtie cu o semnătură sau o invitație la un spectacol forțat este aceeași care, câțiva ani mai târziu, va sta în fața altor ordine sub privirea lui Domițian, pe care îl vom vedea în episodul următor schimbând doar decorul, nu și poziția în care trebuie să stea. Cazul se închide aici, cu un spațiu organizat până la sufocare, în care mecanismul rămâne pe loc chiar și după ce mâna care l-a pus în mișcare dispare.

Istoria minților rătăcite (V)

Dacă în episodul trecut l-am văzut pe Antioh Epifanul care a confundat ideologia cu realitatea, acum apare Caligula (12–41 d.Hr.), care a confundat realitatea cu un joc. Primul a încercat să forțeze lumea să semene cu delirul lui; al doilea a început să trateze lumea ca pe un decor fără consecințe. Dacă la Antioh rătăcirea lua forma unei obsesii coerente, la Caligula ea se destramă în gesturi arbitrare, capricioase, fără alt scop decât exercitarea puterii asupra sensului însuși.


Iată un set de episoade și comportamente atribuite lui Caligula care, puse cap la cap, conturează nu doar cruzime politică, ci o dezagregare a raportării la realitate — exact tipul de „rătăcire” care te interesează pentru seria ta:

Transformarea fricii în spectacol

Caligula nu se mulțumea să-și elimine adversarii.
Îi chema la cină, glumea cu ei, apoi îi trimitea la execuție după desert. Uneori îi invita din nou… prin mesageri care le aduceau capetele.

Acest sadism banal e joaca cu percepția celuilalt, ruperea legăturii dintre semn (zâmbetul) și realitate (moartea).

Mai mult, se spune că asista la torturi și execuții ca la spectacole. Uneori cerea ca victimele să fie chinuite lent „ca să simtă”.
Nu e doar cruzime: e distanțare afectivă patologică, ca și cum oamenii ar fi obiecte.

Sexualitatea ca teatru de cruzime

Caligula nu căuta intimitate, ci spectacol. Îi plăcea să-și expună aventurile, să le povestească, să transforme actul sexual într-o demonstrație de dominație.

Își obliga senatori și aristocrați să-și aducă soțiile la palat, unde le examina și adesea le lua pentru el, apoi comenta public „calitatea” lor.
Caligula a transformat o sală de banchet într-un spațiu unde mesele erau împinse la margine, iar invitații erau obligați să rămână în picioare, în timp ce el chema, pe rând, soțiile sau fiicele acestora în spatele unor perdele subțiri, vizibile din sală. Ordinul era simplu și repetat: nimeni nu părăsește încăperea, nimeni nu întoarce capul. Efectul imediat era o petrecere blocată într-o așteptare rigidă, cu oameni care priveau podeaua și numărau pașii, în timp ce revenirea lui era urmată de comentarii rostite cu voce tare despre corpul sau comportamentul femeii tocmai chemate. Astfel, sexul devine instrument de umilire simbolică: nu trupul îl interesa, ci demonstrația că nimic nu aparține nimănui în afară de el.

Mai mult, Caligula a întreținut relații sexuale cu surorile sale (în special Drusilla), pe care o prezenta drept soție în public şi aceasta în Roma, unde incestul era tabu absolut.

Aceasta este o trăsătură tipică psihicului dezorganizat: sexualitatea nu mai e relație, ci ritual de control.

„Zeificarea” ca simptom, nu ca propagandă

Nu s-a proclamat zeu doar ca truc politic.
Își obliga apropiații să i se adreseze ca divinitate, se costuma ca Jupiter, Apollo sau Venus, și pretindea sacrificii personale.
Nu era un cult organizat — era confuzie între identitate și rol.

A făcut din calul său, Incitatus, un „nobil”, un „preot”, aproape un consul şi aceasta nu pentru glumă, ci pentru a arăta că diferența dintre om, animal și funcție este arbitrară dacă el o decide. A investit timp și resurse în calul său favorit: grajd de marmură, iesle din fildeș și servitori dedicați, anunțând în mod repetat promovări care nu aveau legătură cu administrarea. Gestul era prezentat ca un semn de ordine și disciplină. Rezultatul vizibil era o curte care lua în serios un ritual fără funcție, în timp ce oamenii cu atribuții reale așteptau indicații printre animale decorate.

În altă serie de ordine, a impus schimbări bruște de protocol: saluturi corecte într-o zi deveneau jigniri în ziua următoare, iar invitații erau pedepsiți pentru că nu ghiceau noua regulă. Scopul afișat era respectarea strictă a etichetei. Efectul imediat a fost o succesiune de pedepse pentru gesturi minore, liste rescrise și o curte care învăța să observe fiecare mișcare înainte de a o face.

Este un gest tipic de minte care începe să trateze realitatea ca decor.

Războiul cu marea

Într-o „campanie” militară, și-a aliniat armata pe țărm și a ordonat să atace valurile, apoi să adune scoici ca „pradă”.

De asemenea, a ordonat construirea unui pod de vase peste un golf, legând două țărmuri doar pentru a traversa călare, îmbrăcat ceremonial, în aplauzele forțate ale curții. Scopul declarat era o demonstrație publică, ușor de văzut și de repetat. Efectul imediat a fost blocarea navigației, mobilizarea inutilă a flotei și transformarea mării într-o scenă de testare a loialității, unde trecerea conta mai mult decât drumul.

Aici nu mai e simbolism politic, este pierdere a graniței dintre joc, teatru și realitate.

Plăcerea de a distruge sensul

Când senatorii încercau să-i arate respect, Caligula făcea deliberat gesturi obscene sau ordona lucruri umilitoare, doar pentru a arăta că toate regulile sunt ficțiuni.
Puterea lui era exercitată nu prin ordine, ci prin dizolvarea oricărui cadru de semnificație.

Prin aceasta, inversa în mod deliberat binele cu răul.
Caligula spunea explicit că îi place să facă rău pentru că poate, nu se ascundea în ideologie, lege sau necesitate, ceea ce arată o eroziune a constrângerilor morale interne — un semn clasic de colaps psihic la putere absolută.


În episodul următor, manifestările de megalomanie, suspiciune extremă (de a vedea comploturi peste tot), combinație tipică personalităţilor de tip delirant, cu oscilație între grandiozitate și paranoia, le vom vedea, mai dezvoltate la Nero, de la care vom învăța că regulile pot fi mutate fără avertisment, ca niște piese pe o masă unde jocul continuă chiar și după ce sensul lui s-a pierdut.

Istoria minților rătăcite (IV)

Dacă în episodul trecut ordinea era forțată prin tăcere, uniformizare și lucruri puse definitiv la locul lor, seria noastră Istoria minților rătăcite se mută într-un alt tip de control: unul zgomotos, teatral, aplicat prin gesturi ostentative și intervenții directe în spațiul vizibil al oamenilor. Dacă la Qin Shihuang rătăcirea lua forma obsesiei pentru fixare și durată, la Antioh al IV-lea Epifanul ea apare ca nevoie de a fi văzut, recunoscut și confirmat în mod repetat, prin semne impuse și ritualuri forțate. Nu mai e vorba de a închide lumea într-un sistem, ci de a o rearanja constant, chiar și atunci când rezistă. Controlul nu se exercită prin absență, ci prin prezență excesivă, iar efectul nu este liniștea, ci tensiunea care crește odată cu fiecare intervenție—un mecanism care abia începe să se vadă.


Antioh al IV-lea Epifanul (c. 215–164 î.Hr.) a intervenit direct în spațiul sacru al altora, nu prin negocieri sau simboluri subtile, ci prin obiecte concrete. Un altar existent este înlocuit cu altul, iar peste structuri familiare apar statui și embleme străine, montate vizibil, ca într-o redecorare forțată. Gestul nu cere adeziune, ci prezență: lucrurile trebuie văzute zilnic, indiferent de reacție.

O altă decizie se joacă la nivelul gesturilor cotidiene. Practici uzuale — legate de alimentație, corp sau ritmuri săptămânale — sunt brusc interzise sau inversate, nu prin argument, ci prin ordine afișate și pedepse aplicate exemplar. Controlul nu urmărește eficiența, ci intruziunea: nu ce faci contează, ci faptul că cineva îți poate spune exact ce să nu mai faci.

În fine, puterea este pusă în scenă prin apariții publice greu de ignorat. Regele circulă printre oameni fără protocol stabil, se amestecă în adunări, oferă sau retrage favoruri pe loc, ca într-un spectacol improvizat.


Autodeificare oficială în locul lui Yahweh

Antioh nu s-a mulțumit cu titluri regale.
Pentru propria persoană a impus titulatura Θεός Ἐπιφανής („Zeu manifestat”), adică zeu coborât pe pământ.
A bătut monede cu propria față asociată cu Zeus şi nu simbolic, ci literal: „Eu sunt Zeusul care conduce Siria.” Astfel, religia tradițională este înlocuită cu manifestarea unui narcisism politic delirant.

Mai mult, în Iudeea a încercat ceva fără precedent: a interzis Legea lui Moise, circumcizia şi Sabatul, a ars sulurile Torei şi a forțat sacrificii păgâne. Dar punctul de maximă psihoză a constat în faptul că a instalat un altar al lui Zeus în Templul din Ierusalim și a sacrificat porci pe el.

Intră în oraș cu escortă, merge direct într-un loc cunoscut de toți și face un gest simplu, dar șocant: aduce un porc pe altar și îl sacrifică acolo, în văzul lumii, spunând că e pentru Zeus. Decizia are un efect imediat — oamenii văd cum un spațiu pe care îl recunoșteau ca „interzis” este folosit ca orice masă de tăiat. Consecința implicită apare pe loc: dacă altarul poate fi folosit astfel, atunci nimic nu mai e protejat, nimic nu mai scapă. Antioh al IV-lea Epifanul vrea să arate că stăpânește tot, dar rezultatul e mai banal și mai brutal: puterea se reduce la un gest grosolan, imposibil de uitat.

Să nu uităm că pentru evrei, porcul este impur. A fost un act de profanare deliberată, simbolică și sadică.

Tortura ca spectacol religios

În 2 Macabei sunt descrise execuții publice ale evreilor care refuzau să renunțe la Lege.

Exemplul faimos: o mamă și cei șapte fii ai ei, torturați și uciși unul câte unul, pentru că refuzau să mănânce carne de porc. Antioh privea. Nu era nevoie de asta, nu servea nimic politic, era doar sadism ideologic.

Comportament bizar în public

În piețe și la jocuri, Antioh al IV-lea apărea fără escortă fixă,se amesteca pe străzi cu oameni de rând, intra în băi publice, turna ulei pe capul oamenilor, dansa cu bețivi, făcea glume vulgare ca un bufon.
De asemenea, oprea trecători, intra în conversații bruște și își schimba dispoziția pe loc: oferea daruri mărunte, apoi se răzgândea, certa sau promova oameni necunoscuți sub privirile tuturor. Decizia de a fi „aproape” producea un efect imediat — confuzie și agitație — pentru că regulile obișnuite ale distanței dintre rege și supuși dispăreau.

Consecința implicită era o curte fără predictibilitate: nu mai conta ce funcție ai, ci dacă următorul gest improvizat te ridică sau te expune. Contrastul e vizibil: intenția de a fi recunoscut peste tot generează o putere care nu mai poate fi anticipată nici de cei care ar trebui s-o execute.
Intenția este recunoașterea imediată; efectul este instabilitatea, pentru că nimeni nu știe dacă următoarea intervenție va fi un gest de generozitate sau o corecție brutală.
Nu era „popularitate”. Era dezorganizare de statut – semn clasic de tulburare de personalitate grandioasă, plus impulsivitate.


Când Antioh al IV-lea cobora printre oameni fără protocol, dăruia și retrăgea în aceeași zi, corecta în public și decidea pe loc, gestul părea unul de apropiere, aproape familiar. Efectul imediat era însă o lume care se regla după toanele unei prezențe imprevizibile, unde regula nu mai era scrisă nicăieri și trebuia ghicită din mers. În acest tip de exercițiu al puterii, recunoașterea nu se obține prin stabilitate, ci prin tensiune continuă, iar supunerea vine din nesiguranță, nu din convingere. Mecanismul nu se oprește aici și nu ține de un singur nume: în episodul următor reapare, cu alte decoruri și alte gesturi, inclusiv acolo unde va fi rostit și numele lui Caligula, înainte ca scena să se închidă singură.

Istoria minților rătăcite (III)

După excesul dezordonat al voinței, întruchipat de Cambyses al II-lea din episodul trecut, seria Istoria minților rătăcite se deplasează spre o rătăcire mai rece, mai coerentă și, tocmai de aceea, mai periculoasă. Dacă acolo impulsul devora realitatea, aici ordinea pretinde să o înlocuiască. Tranziția nu este una de epocă, ci de mecanism mental: de la capriciu la sistem, de la furie la geometrie morală. În acest nou episod, dedicat lui Qin Shihuang, rătăcirea nu mai urlă, ci calculează. Nu mai distruge la întâmplare, ci uniformizează cu metodă. Iar ceea ce urmează nu este o poveste despre excese vizibile, ci despre obsesia de a face lumea definitiv gestionabilă.


Qin Shihuang (259–210 î.Hr.) este conducătorul care unifică pentru prima dată China sub o autoritate centrală unică, abolind vechile regate și impunând un stat construit integral pe voința sa politică.

Există un detaliu care spune mai mult despre alienarea lui Qin Shihuang decât orice decret: a ordonat construirea unei armate întregi din lut, îngropată odată cu el. Mii de soldați, în mărime naturală, fiecare cu trăsături diferite, aliniați ca pentru o luptă care nu urma să mai aibă loc niciodată. Nu era un monument pentru cei vii, ci un dispozitiv de control proiectat pentru după moarte. Ideea implicită este simplă și neliniștitoare: lumea de dincolo trebuia administrată la fel ca cea de aici. Moartea nu era acceptată ca limită, ci tratată ca o mutare de sediu.

Qin Shi Huang a ajuns să înghită regulat substanțe toxice, convins că acestea îi vor asigura tinerețea veșnică. Practic, în timp ce cerea supușilor să respecte legi neînduplecate, își administra zilnic o otravă, tratată ca soluție tehnică la problema morții. Mercurul, considerat atunci un ingredient „nobil”, era văzut ca un aliat, nu ca un pericol. Rezultatul nu a fost nemurirea, ci accelerarea degradării. Ironia nu stă în credință, ci în consecvență: aceeași minte care voia o ordine eternă a ales, metodic, exact substanța care o făcea imposibilă.


Ultimul gest rămâne cel mai grăitor: un conducător care își pregătește o armată pentru lumea de după moarte și își administrează zilnic otravă, convins că astfel își prelungește domnia. La Qin Shihuang, controlul nu se oprește la lege, la gândire sau la spațiul public; el coboară până în corp și trece dincolo de viață, ca și cum limitele ar fi simple inconveniente logistice. Rezultatul nu este stabilitatea promisă, ci un sistem care depinde complet de absența oricărei alternative. Cazul nu rămâne izolat, pentru că tiparul nu ține de epocă, ci de tentația puterii de a se confunda cu realitatea însăși. Următorul episod, dedicat lui Antioh al IV-lea Epifanul, mută această rătăcire într-un alt decor, unde certitudinea absolută va cere din nou supunere totală.

Istoria minților rătăcite (II)

Dacă în episodul trecut în care ordinea a fost împinsă până la obsesia de a fixa lumea în ziduri, inscripții și măsuri care nu admiteau abatere, seria Istoria minților rătăcite se mută spre un alt tip de control: unul care nu mai caută stabilitatea, ci supunerea imediată. Dacă la Nabucodonosor al II-lea excesul lua forma construcției și a regulii gravate în piatră, aici apare tentația intervenției brute, a gestului care vrea să dovedească puterea prin încălcare, nu prin durabilitate. Nu mai e vorba de a arăta că totul poate fi așezat, ci că orice poate fi atins, forțat sau desființat pe loc. Situația este recognoscibilă: autoritatea care nu suportă limitele și începe să le testeze una câte una, nu pentru că sunt utile, ci pentru că există. Cambyses al II-lea intră în serie exact din acest unghi, iar primele scene arată ce se întâmplă când controlul nu mai caută ordine, ci confirmare.


Figura lui Cambyses al II-lea (?–522 î.Hr.) aduce în serie o mutație clară a rătăcirii: de la certitudine rigidă la impulsivitate autoritară. Puterea nu mai este exercitată ca un sistem coerent, ci ca o succesiune de gesturi disproporționate, menite să reafirme controlul exact în momentele în care acesta începe să scape. Deciziile nu sunt lipsite de logică internă, dar sunt lipsite de răbdare — iar această grabă devine primul simptom al erorii amplificate.

Un prim exces relevant apare în raportarea ostilă față de instituții și tradiții care nu pot fi integrate rapid în schema proprie de dominare. În locul unei adaptări politice, Cambyses alege demonstrația de forță ca substitut al legitimității. Decizia produce un efect imediat de supunere, dar și o fisură structurală: autoritatea nu mai este recunoscută, ci temută, iar teama cere reînnoire constantă. Puterea începe astfel să consume mai mult decât produce.

Al doilea tipar de rătăcire se manifestă în gestionarea cercului apropiat, unde suspiciunea înlocuiește evaluarea. Deciziile devin preventive și punitive, luate nu pentru a corecta un pericol real, ci pentru a calma o percepție internă de amenințare. Consecința este una clasică: loialitatea este erodată exact acolo unde ar fi fost esențială, iar puterea se izolează de propriile instrumente de funcționare.

În final, impulsivitatea decizională se transformă într-un mod de guvernare. Fiecare reacție excesivă pare să confirme, în mintea conducătorului, necesitatea celei următoare. Puterea nu mai corectează eroarea, ci o accelerează. Rătăcirea lui Cambyses nu constă într-un singur gest spectaculos, ci într-un ritm: o succesiune de decizii luate prea repede, prea personal și prea sigur, într-un context care ar fi cerut exact contrariul.


În momentul în care Cambyses al II-lea află că egiptenii sărbătoresc apariția taurului sacru Apis, reacția lui nu este una politică sau strategică, ci personală și disproporționată. În loc să interpreteze ritualul ca pe o practică religioasă locală — deci gestionabilă — el îl tratează ca pe o sfidare directă a propriei autorități. Decizia de a profana simbolul central al cultului nu urmărește stabilizarea dominației, ci satisfacerea impulsului de a demonstra că nimic nu există în afara voinței sale.

Gestul are o logică internă simplă și greșită: dacă puterea este absolută, atunci și sacrul trebuie să cedeze. Consecința este exact inversă celei dorite. În loc să zdrobească rezistența simbolică, Cambyses reușește să transforme o dominație politică într-o ostilitate religioasă ireconciliabilă. Autoritatea nu mai este percepută ca străină, ci ca profanatoare; nu ca temporară, ci ca intolerabilă. Printr-o singură decizie impulsivă, el mută conflictul din zona administrabilului în cea a resentimentului profund.

Episodul este relevant nu prin cruzimea lui, ci prin orbirea pe care o trădează: incapacitatea de a distinge între control și validare personală. Cambyses nu acționează pentru a guverna, ci pentru a-și confirma, în mod ostentativ, propria invulnerabilitate. Iar când puterea începe să se exercite împotriva simbolurilor, nu pentru a le gestiona, ci pentru a le anula, rătăcirea nu mai este un accident — devine metodă.


Gestul rămâne: taurul sacru rănit din capriciu, lovit nu pentru a fi eliminat, ci pentru a fi umilit în fața celor care încă mai țineau minte un ritual. Nu urmează nicio explicație și niciun beneficiu practic, doar încercarea de a arăta că nimic nu este intangibil, nici măcar ceea ce nu are valoare politică imediată. Din momentul acela, fiecare obiect venerat devine o țintă potențială, iar fiecare limită un pretext pentru a fi încălcată. Nu este o întâmplare izolată, pentru că același tip de gest reapare ori de câte ori puterea începe să se verifice pe sine prin distrugere, iar în alte spații și sub alte forme mecanismul va fi reluat, în episodul următor, în cazul lui Qin Shihuang, unde controlul nu va mai lovi simbolul viu, ci memoria însăși. Cazul se închide aici, cu o autoritate care confundă atingerea cu stăpânirea și sfârșește prin a nu mai avea nimic de apărat, în afară de propriul impuls.

Istoria minților rătăcite (I)

Istoria minților rătăcite nu este o listă de prostii celebre și nici o antologie de ignoranță. Este o schimbare de perspectivă. Nu vorbim despre lipsa inteligenței, ci despre felul în care ea se poate strâmba atunci când este folosită într-un cadru mental greșit.

Seria pornește de la o constatare incomodă: multe decizii cu urmări grave nu au fost luate de oameni needucați, ci de persoane cultivate, influente, uneori respectate. Oameni care au ajuns să trateze propriile idei drept realitate și să acționeze în consecință. Nu ne interesează biografiile complete și nici etichetele medicale. Ne uităm la ce au făcut concret și la felul în care gândirea lor a început să se închidă în sine.

Fiecare episod urmărește un personaj istoric prin gesturi vizibile: decizii, reguli, construcții, interdicții, obsesii repetate. De la lideri naționali la figuri mai puțin cunoscute, toți au în comun același lucru: o ruptură clară între ce credeau și ce se întâmpla efectiv în jurul lor. Nu pentru a-i ridiculiza, ci pentru a vedea cum astfel de derapaje ajung să producă efecte reale, adesea disproporționate.

În esență, Istoria minților rătăcite analizează ce se întâmplă atunci când certitudinea personală înlocuiește verificarea faptelor și când puterea transformă o rătăcire individuală într-o problemă pentru toți ceilalți.


Primul personaj ales nu este întâmplător. Nabucodonosor al II-lea (c. 630 î.Hr–562 î.Hr.) întruchipează una dintre cele mai vechi și mai clare forme de rătăcire a minții asociate cu puterea absolută: confuzia progresivă dintre autoritate, destin și identitate personală.

Rege al unui imperiu aflat la apogeu, constructor megaloman, strateg eficient și figură centrală în multiple tradiții religioase, Nabucodonosor nu este interesant prin victoriile sale, ci prin felul în care succesul continuu a produs o fisură internă. La el se poate observa tranziția clasică de la conducător pragmatic la personaj convins că ordinea lumii este o extensie a propriei voințe.

În cazul său, rătăcirea nu apare ca slăbiciune inițială, ci ca rezultat al unei acumulări: putere necontestată, validare simbolică și lipsa oricărui mecanism de corecție. Tocmai de aceea, Nabucodonosor este un punct de plecare ideal pentru această serie — nu ca excepție exotică, ci ca prototip timpuriu al minții care se pierde tocmai atunci când pare invincibilă.


Cazul lui Nabucodonosor al II-lea arată cum succesul repetat poate deveni un mediu toxic pentru judecată. Consolidarea imperiului și extinderea continuă a puterii nu au produs prudență, ci convingerea că ordinea politică, religioasă și simbolică trebuie să coincidă cu voința unui singur om. Prima eroare majoră nu este una militară, ci una de perspectivă: identificarea statului cu propria persoană, fără rest.

Această confuzie se manifestă în decizia de a transforma dominația politică într-una totală, inclusiv simbolică și religioasă. Astfel, distrugerea Ierusalimului (587 î.Hr.) marchează momentul în care decizia lui Nabucodonosor al II-lea încetează definitiv să mai aibă un scop politic inteligibil și devine un act de afirmare compulsivă a autorității. Orașul nu este pedepsit pentru eficiența rezistenței sale, ci pentru încăpățânarea de a exista ca simbol alternativ: un centru religios, identitar și narativ care refuză să se dizolve în ordinea imperială.
Deportările ordonate de Nabucodonosor al II-lea reprezintă pasul următor, logic doar în aparență, al aceleiași erori de judecată: dacă distrugerea nu a fost suficientă, atunci dispersia va rezolva restul. Populațiile sunt tratate ca materiale mobile, iar identitățile ca simple accidente de locație, ce pot fi dizolvate prin mutare forțată.

Distrugerea Ierusalimului și deportările nu sunt simple acte de control strategic, ci expresia unei gândiri care nu mai tolerează alteritatea. Puterea nu mai este un instrument, ci o probă a dreptății proprii. Consecința este previzibilă: stabilitatea obținută prin forță produce tensiuni latente și ostilitate durabilă, nu loialitate.

O altă manifestare a excesului apare în proiectele grandioase de construcție, unde utilitatea este secundară față de monumentalitate. Orașul devine o scenă, iar regele, personajul central. Decizia de a investi masiv în simboluri ale propriei măreții reflectă un tipar mental clar: realitatea trebuie să confirme imaginea internă, nu invers. Consecința este rigidizarea sistemului — resursele sunt consumate pentru afirmare, nu pentru adaptare.

În final, puterea absolută elimină mecanismele de corecție. Lipsa contradicției transformă fiecare decizie într-o certitudine, iar fiecare certitudine într-o eroare amplificată. Mintea rătăcită nu se observă în momentele de forță, ci în incapacitatea de a distinge între control și omnipotență. Nabucodonosor nu cade din cauza unui eșec punctual, ci pentru că succesul constant îi suspendă orice raport sănătos cu limitele.


Când a poruncit să fie înscrise pe cărămizi și ziduri formulele care îi fixau gloria, Nabucodonosor al II-lea nu făcea un gest simbolic, ci unul administrativ: orașul trebuia să repete, material, versiunea lui despre ordine și putere. Babilonul a devenit astfel o suprafață de confirmare, nu un spațiu de corecție. Același tip de mișcare se va regăsi, în episodul următor și în altă formă, la Cambyses al II-lea, unde gesturile vor fi mai bruște, dar la fel de puțin dispuse să accepte rezistența faptelor. În acest episod, construcția nu se prăbușește din lipsă de măreție, ci din exces de certitudine: când realitatea este obligată să repete un mesaj, ea încetează să mai poată răspunde.

Bagheta care a speriat suveranismul – Yannick Nézet-Séguin

Ce fac suveraniștii care până mai adineauri erau stresați că Nicușor Dan „n-are studii”, că nu vor să mai plătească taxeca să nu mai aibă Bolojan ce da la Ucraina”, sau că apa din baraje ne-a fost furată de francezi?
Răspunsul e simplu și reconfortant: s-au reprofilat.

După ce au epuizat marile teme geopolitice ale Facebook-ului românesc — doctorate inexistente, conspirații hidrologice și patriotism fiscal selectiv — au descoperit o nouă urgență națională, una gravă şi intolerabilă şi care chiar merită isterie colectivă:
Dirijorul Concertului de Anul Nou de la Viena este gay.
Și, colac peste pupăză, avea unghiile date cu ojă.

Nu războiul, nu economia, nu educația, nu viitorul copiilor. Nu. Asta e problema care a aprins torțele moralei suveraniste.


Problema nu e că unii nu înțeleg muzica clasică. Asta e perfect acceptabil. Nu toată lumea trebuie să iubească valsurile, orchestra sau rafinamentul unei tradiții culturale europene care rezistă de peste un secol. Problema apare atunci când lipsa de înțelegere e compensată prin isterie morală.

Pentru o parte a suveranismului autohton, Concertul de Anul Nou de la Viena nu a fost un eveniment artistic, ci un test de vigilență ideologică. Nu s-a discutat despre interpretare, despre orchestra impecabilă, despre emoția transmisă milioanelor de oameni din întreaga lume. Nu. S-a discutat despre viața personală a dirijorului Yannick Nézet-Séguin.
Și despre ojă.

Aici se rupe filmul definitiv. Pentru că nu mai vorbim despre gusturi culturale, ci despre incapacitatea de a distinge între artă și bârfă, între valoare și panică identitară. Când nu ai instrumentele intelectuale să judeci un act artistic, îl reduci la ceea ce cunoști: suspiciune, zvon, control.

Aceiași oameni nu par deranjați de prostie, nici de hoție, nici de impostură, nici de trădări „patriotice”. Toate acestea sunt negociabile, acceptabile, chiar admirabile, uneori.
Dar un om liber, asumat, care nu se conformează tiparului lor fragil de „normalitate”? Acolo apare spaima.

De aceea reacția nu e morală, ci viscerală. Nu e despre valori, ci despre frică. Un prost nu amenință pe nimeni. Un hoț seamănă izbitor cu ei. Un trădător e „de-al nostru”. Dar un om care își trăiește viața fără rușine și fără permisiune? Asta destabilizează.

Iar absurdul atinge cote comice când aceiași vigilenți ai moralității descoperă, cu oroare, că lumea culturală pe care o detestă a fost construită masiv de oameni care nu se încadrează în normele lor înguste. Piotr Ilici Ceaikovski, Leonard Bernstein, Franz Schubert, Georg Friedrich Händel, Frédéric Chopin – pentru unii, aceste nume sunt fie necunoscute, fie confundate cu fotbaliști, fie suspecte prin simplul fapt că aparțin culturii „occidentale decadente”.

Aşadar, nu orientarea sexuală a artiștilor îi deranjează cu adevărat, ci faptul că acești oameni au creat ceva durabil, universal, imposibil de anulat prin lozinci. Au produs sens, frumusețe, emoție. Lucruri pe care propaganda nu le poate controla.

În lipsa educației culturale, reacția devine bârfă. În lipsa criteriilor de valoare, atacul se mută pe existență. Nu poți judeca ce se aude, așa că ataci pe cine e pe scenă. Nu poți înțelege muzica, așa că verifici identitatea.

Asta explică de ce, după un concert de o asemenea anvergură, unii au rămas doar cu o întrebare de dormitor. Nu pentru că ar conta, ci pentru că atât pot duce.

În fond, dacă după două ore de muzică singurul lucru care te-a tulburat este viața personală a dirijorului, problema nu e pe scenă.
Problema e în fotoliu.


Până ieri, mulți dintre cei indignați nu știau nimic despre dirijorul Concertului de Anul Nou de la Viena. Nici eu, de altfel. Astăzi, însă, știu tot. Nu pentru că m-ar fi interesat biografia lui, ci pentru că isteria colectivă a decis că asta e tema zilei.

L-am privit. Am observat, desigur, că e „diferit”.
Nu mi-a păsat, mi-a păsat doar că a fost un concert bun, inedit, curajos. Cu lucrări mai rar cântate, cu o energie neobișnuită, cu o relație vie între orchestră și public. Atât.

Poate că au existat și alegeri discutabile. Poate că unele piese au fost introduse din dorința de a spune ceva despre prezent. Nu știu. Nu m-a deranjat. Pentru că atunci când apreciezi arta, ideologia rămâne la ușă. Iar când creezi artă adevărată, nu o reduci la lozincă.

Lumea ar fi fost infinit mai săracă dacă am fi evaluat creația după dormitor. Freddie Mercury nu ar mai fi contat. Elton John ar fi fost șters. Michelangelo ar fi devenit o notă de subsol rușinoasă.
Dar n-au devenit. Pentru că valoarea nu cere certificat de conformitate.

În schimb, reacțiile de azi spun multe despre cei care le produc. Nu despre muzică. Nu despre Viena. Nu despre Europa. Ci despre frica profundă de tot ce nu poate fi controlat, redus, uniformizat.

Un om ca Yannick Nézet-Séguin nu deranjează prin ceea ce este, ci prin ceea ce reprezintă: competență, libertate, excelență. Iar pentru cine trăiește din suspiciune și resentiment, asta e insuportabil.

În rest, lucrurile sunt simple. Muzica merge mai departe. Orchestra va cânta și anul viitor. Lumea va asculta.
Iar cei care, după un asemenea concert, au rămas doar cu o bârfă, vor rămâne — ca întotdeauna — în afara sălii.

Pentru că, indiferent cât se agită, spectacolul continuă: The show must go on.

Nu plătim biruri, dar vrem drumuri, spitale și poliție – O nouă formă de protest civic

În România s-a conturat, discret dar vocal, o nouă formă de protest civic: refuzul de a mai plăti taxe.
Nu ca gest disperat, nu ca formă de rezistență fiscală argumentată, ci ca lovitură simbolică aplicată statului. Guvernului. Sistemului.

Ideea este simplă și seducătoare: dacă nu mai plătim, „îi ardem”.
Cui exact — rămâne vag. Important este sentimentul.

Această poziție e formulată, de regulă, cu multă gravitate: statul e hoț, taxele sunt „biruri”, utilitățile sunt „luate cu japca”, iar contribuabilul este o victimă permanentă. În acest tablou, cetățeanul nu mai apare ca membru al unei comunități, ci ca individ asediat de o entitate abstractă și ostilă.

Ce lipsește aproape complet din această narațiune este o întrebare banală, dar incomodă:
ce se întâmplă între momentul în care refuzi taxele și momentul în care folosești tot ce ele finanțează?

Răspunsul nu e spectaculos, dar e extrem de românesc.


Cetățeanul suveran refuză taxele nu pentru că ar fi calculat un buget alternativ al statului, ci pentru că a descoperit o formă comodă de revoltă: una care nu cere organizare, soluții sau consecințe asumate. El nu mai plătește, dar continuă să circule pe drumuri publice, să folosească iluminat stradal, să ceară ordine publică, să-și trimită copilul la școală și să ajungă, când e cazul, la spitalul „statului hoț”. Statul e ilegitim doar cât timp funcționează; devine brusc legitim când întârzie ambulanța, când poliția nu ajunge la timp sau când infrastructura „nu e ca afară”. Suveranitatea nu se aplică la urgențe.

Logica este mereu aceeași și mereu incompletă: „nu mă întreabă statul dacă am nevoie de aceste servicii”. Corect. După aceea urmează tăcerea. Nu se spune cine ar trebui să plătească drumurile, utilitățile, canalizarea, rețelele electrice, sistemul de urgență, școlile, instanțele. Vecinii? Alții. Cineva, dar nu eu. Este suveranismul externalizării: beneficiile sunt personale, costurile sunt colective, iar responsabilitatea — teoretică. Când primăria nu are bani, concluzia nu e „n-am contribuit”, ci „statul e eșuat”. Când orașul se degradează, explicația nu e fiscală, ci ideologică. Realitatea e vulgară: fără bani, nu funcționează nimic. Nici măcar revolta.

Interesant este faptul că exact localitățile cu „disciplină fiscală” sunt cele care au evoluat, iar cele care au confundat mândria cu refuzul au rămas cu noroaie, gunoaie și discursuri aprinse pe Facebook. Suveranitatea nu ține loc de canalizare, iar patriotismul nu repară conducte. Poți urî statul cât vrei, dar nu poți înlocui administrația cu sloganuri și nici infrastructura cu furie. A refuza taxele nu lovește sistemul; lovește exact comunitatea din care faci parte. Și, inevitabil, te lovește și pe tine — doar că mai târziu.

Taxele pot fi proaste, inechitabile, prost gestionate sau furate. Toate acestea sunt motive de reformă, control și presiune publică. Nu sunt motive de anarhie fiscală cu pretenții morale. Pentru că, în final, „nu mai plătim nimic” nu este un proiect politic. Este doar o scuză confortabilă pentru a folosi tot, fără a contribui cu nimic.


În acest decor apare, inevitabil, și Florin Călinescu, actor admirat, prezentator carismatic, devenit peste noapte vector de revoltă fiscală. Mesajul e simplu și spectaculos: să nu mai plătim taxe. Ce urmează după acest îndemn nu mai face obiectul declarației. Nu aflăm cine va întreține drumurile pe care circulăm, cine va plăti polițistul chemat la scandal, pompierul care stinge incendiul sau medicul care urcă în ambulanță. În viziunea acestui tip de suveranism mediatic, statul trebuie pedepsit prin înfometare, iar consecințele — un detaliu tehnic, probabil rezolvabil prin indignare civică.

Numai că un astfel de apel nu lovește guvernul, ci bugetul public, ceea ce înseamnă împrumuturi mai mari, dobânzi mai mari și, în final, exact acele taxe suplimentare pe care revolta le denunță. Este echivalentul economic al gestului de a-ți da singur cu mașina în gard, apoi de a acuza infrastructura. Când statul rămâne fără bani, nu dispare; se împrumută. Iar datoria nu e plătită de „sistem”, ci de aceeași populație care aplaudă ideea neplății. Suveranismul fiscal nu elimină costurile, doar le amână și le amplifică.

Mai grav este că, dincolo de spectacol, acest tip de discurs normalizează haosul ca soluție politică. Într-o țară în care serviciile publice funcționează deja la limită, îndemnul de a opri contribuția nu e curaj, ci iresponsabilitate. Nu e critică lucidă a statului, ci sabotaj pasiv al comunității. Iar faptul că vine din zona unor figuri publice nu îl face mai profund, ci doar mai periculos: când confunzi notorietatea cu competența, rezultatul nu e revoluție, ci degringoladă cu aplauze.


Refuzul de a plăti taxe nu este o formă de curaj civic, ci o formă comodă de egoism ambalat ideologic. Nu dărâmă statul, nu pedepsește guvernanții și nu produce nicio reformă. Produce doar lipsă de bani, servicii mai proaste și un cerc vicios în care aceeași populație ajunge să plătească mai mult, mai târziu, pentru exact lucrurile pe care le-a sabotat cu entuziasm. Statul nu dispare când nu mai este finanțat; se degradează. Iar degradarea nu este resimțită de „sistem”, ci de fiecare cetățean care încă mai vrea drumuri, spitale, ordine publică și o minimă funcționare a vieții comune.

Taxele pot fi discutate, contestate, reformate și chiar reduse. Neplata generalizată nu este nici soluție, nici protest, nici viziune. Este doar abandonul ideii de comunitate, mascat în revoltă. Iar o societate care confundă furia cu soluția nu ajunge mai liberă, ci mai săracă — material, instituțional și, inevitabil, intelectual.